Brian Peters的10个问题

布莱恩·彼得斯。摄影由Brian Peters工作室提供。

作为一名建筑师和艺术家,布莱恩•彼得斯将两者融合成一个独特的职业,交叉于两个世界。他的媒介是3d打印的陶瓷。因此,制造进入了混合。同时,高科技数字领域和传统的手工技术之间的结合,窑干燥和上光是工艺的一部分。他的作品范围广泛,从独立的屏幕和壁挂式作品,到新泽西州、威斯康星州麦迪逊的奥尔布里希植物园和卡内基艺术博物馆等公共机构委托的大型装置。建筑师也是他们的客户希文斯基波林杰克逊.所有的东西都是在彼得斯位于宾夕法尼亚州匹兹堡郊外卡耐基的工作室里创造出来的,他和他的妻子达芙尼(Daphne)以及孩子——6岁的马提亚斯(Matthias)和3岁的佐伊(Zoe)——一起住在这里。达芙尼是卡耐基梅隆设计学院(Carnegie Mellon School of Design)的助理教授。然而,彼得斯是一个世界公民。他住在巴塞罗那和阿姆斯特丹,七年之后在芝加哥和持有加尔文学院工作室艺术学士学位(大急流城),硕士学位从芝加哥伊利诺伊大学建筑,和硕士学位的高级体系结构从加泰罗尼亚高级研究所的建筑,巴塞罗那。

布莱恩·彼得斯。摄影由Brian Peters工作室提供。

yabovip下载室内设计:你的什么背景激发了你对建筑和艺术的兴趣?

布莱恩·彼得斯:我在密歇根州的大急流城长大,是四个孩子中最小的。我父亲在高中教历史;我母亲是一名护士。我的其他家庭成员对艺术、建筑和设计并不感兴趣,但参观弗兰克·劳埃德·赖特(Frank Lloyd Wright)在梅耶梅(Meyer May)的房子让我燃起了热情。到高中时,我意识到商业家具设计的领导者,如Steelcase、Herman Miller和Haworth都在大急流城地区。

身份证:你的职业生涯从巴塞罗那开始,旅行丰富。是什么吸引你来到这个充满活力的城市?

BP:当我决定重返校园并投身于数字设计和制造等新兴领域时,我在芝加哥是一名建筑师。当时,IACC是为数不多的几个提供高级建筑学位的地方之一,重点是他们所谓的“数字构造学”。我们对这个城市已经很熟悉了。布莱恩和达芙妮是在巴塞罗那的一个留学项目中认识的。在完成我的第二个硕士学位后,我在大学里又教了一年。

宾州匹兹堡第八大道和宾夕法尼亚大道。这个住宅开发项目的大厅里有一个永久性的屏幕墙,它有一个独特的填充图案,灵感来自于历史建筑的陶土装饰。摄影由Brian Peters工作室提供。

身份证:下一个是阿姆斯特丹。那是怎么发生的?

BP:我是被作为一名建筑师,被要求设计一个有趣的临时展馆的想法。在花了两年时间研究新兴技术后,我向他们提出了创造一个巨大的3D打印机的想法,然后它可以3D打印小型展馆。通过与3D打印专家、机械工程师、材料挤压专家等专家的合作,我将这个想法变成了现实。

是什么促使3D打印成为你的艺术媒介?

BP:我对3d打印陶瓷的探索始于我在荷兰一家陶瓷中心的实习期。我当时正在用生物塑料制作带有DUS的大型3D打印机,但我开始质疑塑料的使用。我很好奇,想知道我是否能破解现有的3D打印机,使用一种更可持续的材料,比如陶瓷。最初的探索导致了Building Bytes项目,[一个3d打印陶瓷砖的集合]。它在2012年荷兰设计周在埃因霍温推出,并在世界各地展出。

Polsky屏幕。摄影由Brian Peters工作室提供。

ID:这个项目是如何发展的?

BP:最初,Building Bytes只是一个推测原型。在接下来的四年里,我扩大了这个过程,建造了更大的定制3D打印机,测试了各种设计方案,并学习了更多关于陶瓷和玻璃的知识。一旦我觉得自己有了坚实的基础,我就开始追求公共艺术委托。2017年,我专注于艺术装置的3d打印陶瓷作品创作。

ID:你们的流程是如何工作的?

BP:一旦我形成了一个模式和形式,我就会将二维草图和图纸转换成数字建模的三维几何图形,并在空间中具体化。参数化设计过程允许我在开始使用物理材料之前探索规模、维度以及整体形式和填充之间的联系。然后,我用3d打印出一个小型原型,并用它来指导下一轮的原型。实验和原型设计是我工作的关键。最后的碎片干燥几天。初窑烧制后,按传统工艺方法手工上釉,再窑烧。

威斯康星州麦迪逊的Prairie Cord。由奥尔布里希植物园(Olbrich Botanical Gardens)委托,Prairie Cord位于一个浅水池之上。复杂的填充图案的灵感来自于当地的草原绳草。摄影由Brian Peters工作室提供。

ID:你们的大部分佣金是怎么来的?

BP:有些客户找我,心里想着具体的佣金。其他人则是通过推荐来的。Bohlin Cywinski Jackson的工作室要求我为一家技术公司在匹兹堡的新办公室设计壁挂式陶瓷装置。这是第一次接受建筑公司的委托,与他们团队的合作是一次丰富的经验。我的大多数公共艺术项目都是通过传统的提议过程yabo app委托完成的。

我很高兴能参加即将在11月举行的ICFF。如果能直接从设计社区得到反馈,那就太棒了。我期待着它可能带来的潜在项目。yabo app

ID:祝贺你。你是一个NYCxDESIGN决赛你的Polsky屏幕。跟我们说说。

BP:我的第一个大型公共艺术委托项目是俄亥俄州阿克伦的一个项目,该项目用临时装置来激活空荡荡的店面。我开发了一个街区设计,灵感来自历史悠久的波尔斯基建筑华丽的赤陶土façade。该区块独特的领结形式允许它们安装在临时和永久项目。yabo app对于前者,砌块堆叠并相互支撑,而不需要砂浆或灌浆。对于永久放置,我与专业瓷砖安装人员合作。

威斯康星州麦迪逊的Prairie Cord。由奥尔布里希植物园(Olbrich Botanical Gardens)委托,Prairie Cord位于一个浅水池之上。复杂的填充图案的灵感来自于当地的草原绳草。摄影由Brian Peters工作室提供。

ID:你从哪里获得灵感?

BP:我的灵感来自于复杂的植物群,图案的艺术性,以及现代形式的复杂几何。我们周围的环境非常美丽,当我在城市地区散步或在州立公园远足时,我经常受到启发。对于佣金,我寻找项目的独特背景。yabo app

ID:你在读什么,看什么,听什么?

BP:我最近在读一些关于经营小企业的书。我看喜剧是因为在这些疯狂的时刻我需要开怀大笑。音乐总是在我的工作室里播放,从摇滚到电子音乐,从独立摇滚到蓝调。这是一个折衷的组合。

Polsky屏幕。摄影由Brian Peters工作室提供。
布莱恩·彼得斯。摄影由Brian Peters工作室提供。
变形,第二阶段,与Bohlin Cywinski Jackson建筑事务所。摄影由Brian Peters工作室提供。
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