架构师Andreas Fuhrimann和Gabrielle Hächler自1995年以来，已经积累了很多艺术客户。丈夫 - 妻子设计二人院是一些展览空间的愿景 - 包括在苏黎世工作室附近的Löwenbräu啤酒厂的几十年重建的早期工作和画廊复杂 - 以及收藏家，策展人，经销商和艺术家的项目。yabo app（Ugo rondinone和pipilotti rist是客户。）另一个Forte是住宅工作，值得用于空间之间的流体过渡以及材料调色板的清晰度，简单性和丰富的疾病。
这些专业是在另一个多级的地方杠杆化他们最近完成的项目：转变中间人 -时代别墅成为一对艺术夫妇的住宅、工作室和展览空间。位于
苏黎世在Küsnacht村，并于1956年由当地建筑师设计the劳比，50年后画廊老板达米安·格里德和他的妻子梅尔买下了这栋房子anie Grieder-Swarovski,多媒体艺术家梅利墨水．在经过几个业主后，这处四层建筑包括一个部分位于地下的地下室有一个游泳池，他们买的时候情况不太好。“尽管如此，建筑质量是明确无误的，”Grieder说，注意到结构的平屋顶、混凝土板条街道立面、遮阳板、弧形楼梯和其他元素清楚地显示了其影响巴西的现代主义。“我们在干净上销售线条清晰ometry。”
被传统的瑞士乡村住宅包围，劳比的前卫设计在其背景中是独特的，因为它在建筑师的全部作品中是传统的。但是勒Corbusier参与Rio de Janeiro-Brazil的第一个现代化项目的教育和保健部的参与，于1945年 - 意味着拉丁美洲建筑的当代发展在瑞士战后讨论了，并且Laubi明显地拾起了氛围。
Fuhrimann和Hächler最初是在2006年被聘请来恢复建筑的时代光泽，并让劳比的设计的纯粹可见。他们剥夺了回到不合适的固定装置和附加物，如侵占花园的花哨的双车库，并添加了新的建筑元素，更符合原来的概念。其中有一间新厨房，里面有弯弯曲曲的牛油果绿色橱柜。“自由形式的雕塑元素和精确的几何平面之间的张力是南美的典型特征现代主义，“Hächler笔记。
最近，房主邀请该公司进行第二轮装修，为她和一个画廊和休息室为他创造一室公寓，以及研讨会，档案区域和储藏室。“我们的目标是为我们的艺术努力增加一个延伸，而不会失去房子的性格，”格里格尔说，他们急于，它的街道前面的外观不会被改变 - 当Hächler笔记时，“Laubi定位了”Laubi即将到来“L形塑料最佳地建筑，所以他的德的比例和分布所有的都加起来。”客户也希望新翼公开交流访客与私人住宅没有任何接触。
Hächler的解决方案是延伸
的地下室一层，藏着3500 -
平方英尺，多间加成下半英亩的土地上有大片的草坪，所以从街道看不到。由于该网站陡峭地偏离，新空间的南侧享有玻璃墙，提供景观景观，享有花园景致，同时允许独立于上面的房子独立的入口。
建筑师使用了许多策略来确保画廊这个内部空间，“不会感觉像一个地下室，”Fuhrimann说。房间里充满了光线，这要归功于天花板上嵌入草坪表面的天窗和嵌入天花板的LED条。那个平面，像画廊的墙壁一样，是裸露的混凝土;坚实的提洛尔橡木地板、胶合板和油漆细木工板构成了一种家庭氛围。这些粗糙mA之间的对比留在自然状态和光滑，高光泽的鳍在房子其他地方发现的公司的典型工作。达米安和梅利最初对这种方法持怀疑态度，因为扩建的美学与之截然不同
福里曼报道。“如果你喜欢的话，它更像Paulo Mendes da Rocha，而不是Oscar Niemeyer，”他继续说，引用了巴西现代主义漫不经心地轻松包容的不同建筑风格。
最终，风格的矛盾性能很好地为项目提供了良好的，在美学和功能上增强客户的生活。在他们的私人宿舍，这对夫妇拥有非常个人的家具和艺术品，包括Isamu Noguchi和Eero Saarinen和绘画的经典棋子，如罗斯Chisholm和Gregor Hildebrandt。新的公共区域证明了他们的价值：Greider有
已经举办了一些沙龙式的展览，他希望画廊和休息室能给他一些启发，包括埃托雷·索特萨斯(Ettore Sottsass)和孟菲斯集团(Memphis Group)从私人收藏中提取的家具和物品，五颜六色的作品在凉爽、平静的空间中迸发。格里德-施华洛世奇充分利用了她宽敞的工作室。“我们想为Melli创造一个理想的工作环境和一个文化交流的平台，”Grieder说。安德烈亚斯和加布里埃尔做到了这些目标掌握了扩展。“
